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李若曦演唱的第四歌是原版少年。
建档版少年自从登上央视建档节晚会之后,已经成为李若曦继隐形的翅膀后,第二家喻户晓的国民金曲。
现场观众对少年的旋律早已非常熟悉了,原版少年歌词朗朗上口,现场观众看着提词器跟着李若曦一起唱,倒是有几分全场大合唱的气势。
不少现场和观看直播的观众,听了原版少年后,觉得歌曲流畅性上肯定是胜过建档版少年的,毕竟是原版嘛。
可是听完之后,感觉原版少年很有口水歌的嫌疑。
相比之前的三歌曲,流行性相差不大的情况下,耐听性上就差的远了。
而这,就是孟想让李若曦先唱建档版少年的原因了。
倘若李若曦先唱原版少年,虽然依旧会大火,但总免不了被乐评人和大众骂几句“垃圾口水歌”。
如今建档版少年,有百年建档节主题曲的金字招牌,原版少年受到的批评声就会小很多了。
当然,粉丝和歌迷并没有太多的感受,他们跟着李若曦一起合唱原版少年,只觉得很激动很嗨很快落。
乐评人科尔多夫斯基显然对原版少年并不喜欢,他直言道“相比前面的三歌曲,少年的质量差远了。虽然建档版少年是建档百年晚会主题曲,但这并不妨碍这歌本质上就是一口水歌,可流行一时,却不会成为经典。”
音帝是孟想的歌迷,原版少年是孟想创作的,他有点爱屋及乌,下意识为原版少年辩解道“耐听性上确实比前面三歌曲稍差,但我认为少年在流行性上完胜前面三歌。而且我觉得少年不止会流行一时,它应该会流行很长一段时间。”
音帝和科尔多夫斯基难得有意见分歧的时候,不过两人并没有继续争辩,因为李若曦将要演唱下一歌了。
有些歌曲,只是听了前奏,歌手还没有演唱,你就知道它一定会成为经典,红豆就是这么一歌曲。
当红豆极为抓耳的前奏响起,无论是有意见分歧的乐评人,还是现场嘈杂的观众,都不约而同地安静下来,细心地倾听音乐。
说起来,梦工厂行这张勇气专辑,其最大目的便是帮助李若曦冲击天后地位。
在原时空中,人们一说起天后,不管你喜不喜欢她,下意识第一个浮现在脑海里的名字,那必然是王菲。
王菲作为原时空华语乐坛的第一天后,孟想对其他天后上下其手使劲薅羊毛的时候,怎能忘了她
而王菲最具代表性的作品,一响起旋律,就能让歌迷全体起立致敬的,肯定是这红豆啊
所以,当红豆的旋律开始在奔驰体育馆回响的时候,所有人都下意识安静下来,普通观众心中的大概感受是“卧槽好好听”,而乐评人的直觉感受是“卧槽要出经典了”
普通观众和乐评人的感受都没错,当李若曦第一次在录音室录制红豆时,整个录音室的人全都起了鸡皮疙瘩,一致建议红豆作为整张专辑的主打歌行。
可惜李若曦心中把勇气当成孟想送给她的定情之歌,更爱勇气,否决了所有人的意见。
舞台上,当李若曦一开口,音帝和科尔多夫斯基对视一眼,均感觉到这歌,经典稳了
“还没好好地感受
雪花绽放的气候
我们一起颤抖
会更明白什么是温柔
还没跟你牵着手
走过荒芜的沙丘
可能从此以后
学会珍惜天长和地久”
红豆是一经典的“菲式情歌”,是作曲家柳重言根据王菲的声线量身定制的。
无疑,李若曦演唱这“菲式情歌”是有一定难度的。
但好在李若曦的声线跟孟想一样百变多样,既能唱得了孙燕姿的帅气个性,也能唱得了邓紫棋的圆润宽广,王菲的空灵和缠绵悱恻,依旧难不住她。
相比孟想声线还需穿越大神的改造,李若曦的嗓音是天生的,她才是老天爷追着赏饭吃的幸运儿
红豆无论从歌词还是旋律上看,显然是一哀怨凄冷的悲伤情歌。
现场更为感性的女性观众只是前奏一出来,心里一种伤感的情绪便开始酝酿了,然后再听到李若曦缠绵悱恻的演唱,还有那散着淡淡伤感味道的歌词,心脏一下就被伤心小箭击中了。
红豆这歌光看歌名可能会以为是表达相思的苦情歌,其实并非那么简单。
据红豆某位不可描述的作词家所说,红豆只是歌中一件帮助表达的道具。
选择写红豆,是因为那时正在看日剧,里面木村跟女朋友面临分手,女朋友神不守舍地把一锅红豆粥煮烂,对这幕戏非常深刻。
而红豆本身有相思之意,熬烂了,真有点血肉模糊的缠绵感,所以才会把红豆作为题目。
当然,也有人笑言是因为心里想着要说分手,就把红豆煮糊了。
现代社会,物欲横流,人心浮躁,人们很难真心去信任另外一个人,即使情同闺蜜,也很难将心事全盘向闺蜜托出吧。
于是在听歌的过程中,把心事寄托于歌曲,将所有情绪泄于歌曲之中,是一件很普遍的事情。
红豆这歌曲,就很容易跟现代女性产生共鸣,让许多女观众深感这歌当真唱出了她们的心事。
尤其是歌曲副歌部分,那种共鸣感就更加强烈了。