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第122章 黑红小花在故宫修文物68（第1页）

按钱嘉祥和编剧的本来想法，不管是伊山蝶还是季妹妹的角色，或者电影里最先向女警舒听露求救，却被现而惨遭灭口的中年女性，都是侧面表现被拐女性的苦难注脚。

这样的配角，为电影主线剧情和男女主角的成长服务。

季妹妹的被拐是季奇文淌这趟浑水的动机。一个没有悲惨故事的幸福者，是很难将生死置于身外，踏入如此危险境地的。

而求救女性的消失，也不过是点燃舒听露愤怒火焰的火种。一条条鲜活的人命，终于让这个青涩鲁莽的年轻女警蜕变成了有勇有谋的战士。

或许有观众为这些主角背后消逝的生命唏嘘，但终究是一时的，短暂的叹息无法掩埋属于主角的光彩。

但在莫林身上，主角的魔法失效了。

在《追凶者》原着小说中，伊山蝶的人物设置是为了展示奋力挣扎后的绝望沉沦。

本是个外形姣好、学历高、家世优越的天之骄子，不管是校园还是社会上都是让人瞩目的人物，而一旦落入这举目无亲、没有道德礼法约束的罪恶乡村，任学富五车也无法自救。

不管曾获得了怎样的奖项，不管有怎样的见识谈吐内涵，这里没有人关心。

在这里，从出生以来，一直奋斗追求的所有一切都被漠视被剥夺。

被人在意的只有最原始野蛮的属性——性别和生育。

学识才貌，不过是作为「货物」外表绚烂的包装出现，是提高价格的附加值。

作为「高价值货物」的伊山蝶，受过高等教育的伊山蝶，原本是人生赢家的伊山蝶，被电影男主角季奇文当做打入村子内部的工具的伊山蝶——在这里做出最激烈也是最有效的抗争，是以毁灭自己为代价，带上加害者一起毁灭。

这也就是鲁迅先生说过的，「悲剧，是将人生有价值的东西毁灭给人看。」

不被理解、助纣为虐、死得没有价值的一生，是《追凶者》作者理解下的女性悲剧的一生。

在改编成电影时，除了加深男女主的剧情比重。在伊山蝶这条线索的处理上，钱嘉祥和其他编剧的最初想法和小说作者一样。

但在莫林的演绎之下，几人的想法变了。几经修改，最终成就了最终电影的效果。

伊山蝶依然是那个悲剧角色，但当莫林成为了她，她的光亮、热忱与鲜活就能通通被人看见。

如果期盼的拯救被扼杀，那不如相信自己的力量。

如果无法自救，毁灭何尝不是一种轰轰烈烈。

真正步入绝境，就把性命作为一搏的赌资，宁死也不让加害者得逞。

莫林饰演的伊山蝶，完全褪去了懦弱和无力抗争的姿态，反而是燎原的灼灼烈焰，是濒死也要咬下敌人一块肉的恶狼。

这样的抗争，才是普通观众在电影《追凶者》的力量感来源。

她的表现推翻了女性在荧幕形象中总是等待人拯救的姿态，就是死，也要挣扎成为自己命运的主宰。

这让每一个人，特别是每一个女人看到了不一样的风景。

为了铺垫伊山蝶这般「烈」得迥异于小说人物的性格特质，莫林与导演钱嘉祥商量着，加深了伊山蝶与电影男主角季奇文的感情暗线。

虽然知道季奇文对自己的好是抱有目的，也知道两人压根没有未来，伊山蝶却不惧爱上他，并勇敢表露真情，全心全意奔赴。

而一旦得知季奇文在两人相处了这么多时日却依然对她充满怀疑，伊山蝶亦是毅然斩断情丝，收回所有期盼。

身处人人欺辱，一腔真心又被辜负的绝境，她却未曾报复季奇文。反而想尽办法，要把已被村民怀疑的季奇文赶出村子。

两人的摊牌，是伊山蝶对这段感情给的交代，也是她对季奇文最后的善意。

敢爱敢恨，是知道自己应该爱谁，也知道自己应该恨谁。

收回爱意也并未迁怒，这就是伊山蝶。

而这样的人物，注定在观众的心中留下浓墨重彩的一笔。

所以映观众齐声呼唤莫林的情景，在钱嘉祥的意料之中，也在所有参演《追凶者》的演员意料之中。

满座的媒体和影评人，以为电影开场前莫林的缺席只是个噱头，只是用暂时的隐身换取现下这一刻的华丽转身。

于是他们欢呼雀跃，他们用最大的热情呼唤着她的名字。

「伊山蝶！伊山蝶！」

「莫林！我想跟你约一篇专访！」

「快出来，大家都等着你呢！」

众人等待着莫林前来谢幕，却始终没有等到。

钱嘉祥不死心地又打了几次电话，还是打不通，只能转而拨打助理的电话，「安保团队呢？快让他们过来！」